ВЕГАН ВІКЕНД Х — ПОНАД МІЛЬЙОН ДЛЯ СИЛ ОБОРОНИ

Анастасія Зареченськова
7 лип.
Читати 12 хв

Оновлено: 5 серп.

7-8 червня ми провели Веган Вікенд Х і зібрали разом з вами 1,001,635 грн на Сили оборони України.

Цей Веган Вікенд став особливим — ювілейним, масштабнішим і єдиним у 2025 році.

Залучені кошти були передані:

400,000 грн — бригаді оперативного призначення НГУ «Хартія»
250,000 грн — 72-й окремій механізованій бригаді імені Чорних Запорожців

А також:

331,435 грн — на веган-пайки для військових у межах проєкту vegan_mre
20,200 грн — родині Роми Сови, члена спільноти stroom.kyiv, який загинув, захищаючи Україну (зібрано у зоні «Тату за донат»)

Дякуємо всім, хто був поруч — за вашу довіру, присутність і внесок у спільну справу!

Загалом за десять фестивалів ми разом зібрали 4,385,940 гривень для СОУ.

Фестиваль відбувся за підтримки генерального партнера Eat Me At і наших некомерційних партнерів — інституції ∄, u2203 та Photinus.

Фотоальбоми:

Lesia Chorei (фото), Kyiv Shooter (фото).

ОНОВЛЕНА КОНЦЕПЦІЯ ФЕСТИВАЛЮ

Ключова тема Веган Вікенд X — «Ілюзія безпеки» досліджувала, як суспільство воліє абстрагуватися від незручної правди про експлуатацію тварин. Ця ідея відобразилася у візуальному оформленні фестивалю: напівпрозорі сітки й тюль символізували крихкий бар’єр між людським світом і реальністю тварин у неволі. З одного боку — ілюзія захищеності, з іншого — завіса, що приховує правду про тваринництво.

Декілька слів від команди:

«Часто ми думаємо, що якщо відвернемося, уникнемо, заплющимо очі — то щось перестане існувати. Це спосіб уберегти себе від важких емоцій. Та поки ми уникаємо реальності, вона нікуди не зникає.

На жаль, тварини опинилися саме в такій ситуації — їхнє життя, біль і смерть залишаються непоміченими. Вони стають жертвами людської діяльності, поки ми ігноруємо наслідки. Ми живемо в ілюзії, яку самі й побудували. Цьогорічний фестиваль присвячений усвідомленню та переосмисленню нашого ставлення до тварин».

Тварини були центральним образом мультимедійної експозиції під кураторством u2203 (студії креативного та техпродакшну від ∄) і студії Photinus, а також індивідуальної фотовиставки всесвітньо відомої фотографки й зоозахисниці Джо-Енн МакАртур — засновниці міжнародної організації We Animals Media, яка через документальну фотографію показує життя тварин у світі людей. Детальніше про мистецьку програму ми розкажемо далі.

Перший Веган Вікенд ми провели у вересні 2022 року. З того часу фестиваль виріс у всьому: у масштабі, у відповідальності, у запиті. Цього року ми зосередили всі зусилля на одній великій події, щоб втілити максимум нашого бачення та задумів. Саме тому ми розширили локацію: фестиваль охопив Community Café, Community Garden, Concert Hall і прилеглу територію.

Як проходили дев’ять попередніх Веган Вікендів і скільки коштів для Сил оборони вони зібрали — можна прочитати у нашому матеріалі.

25 АРТИСТ_ОК НА ДВОХ СЦЕНАХ

Музична програма Веган Вікенд X об’єднала дві сцени з різними концепціями й звучанням. Цьогоріч фестиваль вперше вийшов за межі Community Garden і розширився до Concert Hall, залучивши понад 20 артистів і артисток. Обидві сцени створили цілісний досвід — від шумової й експериментальної електроніки до інді, від лайв-імпровізацій і чуттєвих сетів до перетину жанрів у діджей-програмах.

Concert Hall Stage — новий простір фестивалю, що працював у синергії з мультимедійною експозицією та фотовиставкою. Тут звучала експериментальна електроніка, створена для занурення, дослідження звуку й взаємодії з візуальним мистецтвом.

Garden Stage — класика фестивального формату у свіжому прочитанні. Сцена, де зійшлися жива інструментальна музика, інді, діджей-сети й голоси незалежної української сцени.

Concert Hall Stage

7 червня

Oleksii Podat

Композитор і саундпродюсер зі Слов’янська. Радикальні методи обробки саунду в поєднанні з чутливістю до попмузичних і академічних тропів вирізняють його підхід серед актуальної української сцени. У доробку Олексія — музика для театральних постановок, аудіовізуальних проєктів і участь у таких подіях, як Брудний Пес, Cxema Because, Miasma of the Real.

UJIF_NOTFOUND

Аудіовізуальний проєкт медіаартиста Георгія Потопальського, співзасновника школи New Media Art і учасника студії Photinus, яка цього року курує мультимедійну експозицію Веган Вікенду X. З 2007 року він досліджує перетини звуку, алгоритмів і людського досвіду. Його виступи — це імпровізаційні перформанси, створені в реальному часі за допомогою авторських патчів і коду, що генерують звук і візуал одночасно. Це простір, який існує лише в моменті й не може бути точно повторений.

KESER1

Художник, акціоніст і нойз-музикант із Києва, резидент серії подій Нойз Щосереди. Його творчість фокусується на нонконформізмі, соціальній критиці та особистій рефлексії. У своїх звукових практиках він поєднує елементи noise, ambient, harsh noise wall і неокласики, створюючи музику як форму опору інформаційному шуму.

Його звучання базується на оброблених повсякденних аудіоепізодах, вокальних імпровізаціях, аскетичних технічних прийомах і, подекуди, живому фортепіано. Це саунд, що пропонує відсторонене спостереження за світом у моменті.

NFNR

Електронна артистка та композиторка з Києва, яка працює на стику IDM, мелодійного техно та ембієнту. У своїх роботах вона створює атмосферні звукові простори, поєднуючи насичені текстури з кінематографічною емоційністю.

Тематично NFNR досліджує вразливість, стійкість і тонкі стани людської психіки. Її останні релізи зосереджені на темах крихкості й рівноваги. NFNR активно виступає зокрема на міжнародних шоукейсах та експериментальних фестивалях у Європі. Серед її проєктів — музика до документального фільму «Мирні люди», що розповідає про повномасштабну війну в Україні.

Smalta

Електроінструментальний дует із Києва та Харкова, резиденти PerervaStudio та Ceramicbeats. У своїх лайв-виступах Smalta поєднують атмосферні саундскейпи з елементами IDM, техно, трансу та акустичних структур. Їхня музика — це актуальний відгук на прожите, де події та мрії трансформуються у нові звукові патерни. Кожен виступ дуету стає окремою аудіовізуальною картиною, сформованою в новому емоційному відтінку.

Olexander Guziy

@harpoonsabotage — музикант і митець родом з Херсона. У своїй практиці створює перетини етнічної спадщини та нових форм електронної музики.

На Веган Вікенді зіграв лайв, в якому сопілка, дримба, бандура, барабан та голос — живі супутники аудіо подорожі, каміння на синтезаторах та деконструйовані записи — стежки маршруту.

Molody

Сольний проєкт Вадима Олійникова, співзасновника серії подій Нойз щосереди, журналіста медіа Neformat та адміністратора клубу Otel’. Звукова мова Molodyk поєднує грубу естетику першохвильового нойз-індастріалу, лоуфайний ethereal та рвані ритми Soleá фламенко. Через ці жанрові перетини артист досліджує дуальність відображення і реальності, де відсутність і присутність існують на рівних правах.

8 червня

AUUA

Київська диджейка, учасниця формації Cxema та регулярна гостя майданчиків Community Café, Brukxt і 20ft Radio. У своїх сетах вона поєднує прямі та ламані ритми, працюючи на межі емоційного і зухвалого звучання. Стилістично AUUA балансує між техно, брейксом і експериментальною електронікою.

У фокусі її музичних практик — робота з емоційною напругою, контрастами та створенням безпечного простору для самовираження. В її виступах відчувається повага до клубної традиції й одночасно прагнення оновити її звучання.

Maryana Klochko

Продюсерка, вокалістка та композиторка, відома експериментальним підходом до попмузики та виразною роботою з голосом. У своїх роботах вона досліджує несвідоме, зв'язок із внутрішнім «я» та передає його через крихкі звукові структури та тексти. Авторка музики до фільмів «Стоп-Земля» та «Фото на пам’ять», учасниця резиденцій Gaude Polonia та Shape Platform, виступала у Trauma Bar und Kino та Kantine am Berghain у Берліні.

noorj

Електронний проєкт Нурі Ашурової, музикантки з класичною освітою, басистки грайндкор-гурту Subscum, вокалістки шугейз-бенду Almaz та кураторки школи Module Exchange. Виступає як саундпродюсерка та диджейка, поєднуючи електроніку з живим вокалом та авторськими семплами. Її сети — це багатошаровий і чуттєвий звуковий простір, де ритм, голос і середовище взаємодіють без чітких меж.

stonefromthesky

Проєкт київського музиканта і композитора Олексія Зінченка. Його звучання поєднує синкоповані ритми, багатошарові текстури та щільний басовий грув, формуючи складну, кінематографічну електроніку. У своїх роботах він звертається до тем надмірного використання та перенасичення та технологічної доступності.

Автор двох повноформатних альбомів, саундтреку до гри Undungeon та реміксів для Arms and Sleepers і Phantogram. Виступав на фестивалях Inne Brzmienia, ATOM, Black! Factory, Neformat Fest.

Anna Dovhan

Мультимедійна художниця та музикантка з Києва. У своїх звукових роботах вона використовує польові записи та акустичне середовище як вихідний матеріал, трансформуючи його через деконструкцію й радикальний семплінг. Її звучання чуттєве, концептуальне і глибоко пов’язане з простором, у якому воно виникає.

tofudj

Диджей, саундпродюсер, співзасновник лейблу Pep Gaffe та куратор серії концертів Miasma of the Real. Активний учасник київської експериментальної сцени, з фокусом на розвиток нестандартних форматів електронної музики.

Його підхід вирізняється увагою до деталізації, контрастів і постійним пошуком форм, що виходять за межі звичної клубної музики.

Community Garden Stage

7 червня

Andrii Barmalii

Митець, композитор і перформер, який працює з експресивною електронікою під впливом джанглу, джазу, drum’n’bass, року та хіп-хопу. Його музика — це чуттєва рефлексія на соціальні, політичні та особисті кризи, що констатує переплетення машин із людськими долями.

Сольний проєкт Андрія народився у відповідь на досвід пандемії та повномасштабної війни в Україні. У 2023 році він випустив дебютний альбом і аудіовізуальний твір, виступив на понад 20 концертах в Україні та закордоном, серед яких Pop-Kultur (Берлін), Ukrainian Sound Garden (Берлін), XPRESIA (Ліверпуль), Gogolfest, brave! factory, grvgrv та інші.

Андрій також створює імерсивні перформанси, серед яких проєкт «До Ля», і працює як композитор у театральних постановках.

YUVI

Київська саундпродюсерка, одна з яскравих представниць нової хвилі української електронної сцени. У своїй музиці вона поєднує небанальний поп-вокал, чуттєву лірику та басорієнтовану електроніку, створюючи простір між андерграундом і мейнстримом.

Після класичної музичної освіти YUVI перейшла до диджеїнгу та продюсування, поступово утверджуючи власний голос на сцені. Її треки звучали на фестивалях Брудний Пес, Brave! Factory, На Часі, у клубах Києва, Берліна та Варшави. У 2024 році вийшов її дебютний альбом і вініл «Спомина Любову».

human margareeta

Електронна музикантка, диджейка та артистка родом з Запоріжжя, нині зосереджена на лайв-виступах і авторській музиці. Її дебютний живий сет відбувся в рамках серії Miasma of the Real у київському ∄, а у квітні 2024 року вийшов перший альбом Broken. Учасниця Mirage Camp 2024 від DTF Magazine, виступала на майданчиках Fabric (Лондон), YuYu (Мехіко), Aeden і Else (Берлін), а також записувала ефіри для BBC Radio 1 та Rinse FM.

Oleksandr Yavdyk

Барабанник, учасник Yevhenii Dubovyk Quartet і резидент формації FUSION JAMS. Його сольна творчість — це імпровізаційна практика, де акустичні барабани зливаються з електронними пристроями, утворюючи звуковий простір на межі реального та мета всесвіту. В основі його виступів — динаміка, мантрична рефлексія, де ритм, тиша, шум і тембр розкривають досвід артиста й середовища.

SAWRAS

Музична продюсерка, диджейка і перформерка родом з Сум, резидентка формації Shum Rave та засновниця авторського шоу MAS (Music Art Sound), що об'єднує експериментальну музику, сучасне мистецтво та звукові перформанси. Виступала на Shum Rave, Нойз Щосереди, Check in Dnipro 2.0, Cult Mondays, OCHI showcase in Berlin та інших подіях. У своїх лайвах та сетах SAWRAS поєднує ембієнт, брейкбіт, британський бас і хардтехно, зберігаючи власний стиль і звучання нової хвилі української електронної сцени.

Volyn Field

Аудіальний офсайд-проєкт художника Максима Сона, який досліджує перетини фольклору і сучасної електроніки. Його сет поєднає звуки природи Полісся, ембієнтні фактури та техно-ритми — все це на основі власного музичного матеріалу.

8 червня

Ariadna

Електронний проєкт музикантки Марії Свістєльнікової. У своїх композиціях вона поєднує техно та драм-енд-бейс з інтимною лірикою, створюючи емоційно насичене й атмосферне звучання. Музика Ariadna — це подорож крізь особисті стани, моменти кризи, самотності, надії та зв’язку.

У грудні 2023 року вийшов її дебютний мініальбом «Зв’язок». За словами самої Марії, проєкт створено, щоб змінити уявлення про українську електронну музику.

Symonenko

Київський музикант, продюсер і діджей, який працює на стику танцювальної та експериментальної електроніки. У своїх лайвах він часто поєднує модулярні синтезатори з акустичними інструментами — контрабасом, ксилофоном, ударною установкою, баяном та різною перкусією, створюючи гібридне живе звучання.

Після періоду викладання продакшену повернувся до активної творчої роботи над власною музикою, лайвами та лейблом disk_d. Виступав у Closer, Metaculture, а також на фестивалях Strichka та Брудний Пес.

Headacheee

Київський гурт, що працює на перетині шуґейзу та сьорф-року. Їхня музика — це поєднання шумності, меланхолії та інді-іронії, що знаходить відгук у слухача через щирість та постійну зміну форми. З 2021 року гурт випустив кілька релізів, серед яких мініальбоми lack of taste і dumb attempts to find a sense, а також повноформатний дебют Шукаючи колір (2023).

KBT

Київський музикант і продюсер, який поєднує нью-соул, тріп-хоп, електро-хауз і диско, створюючи багатошарову музику, що балансує між чуттєвістю й динамікою. Його виступи — це живі сетапи з гітарою, клавішами та вокалом, де кожна композиція формується в моменті через імпровізацію.

Музика KBT охоплює широкий темпоритмічний діапазон — від медитативних 70 BPM до енергійних 135 BPM, занурюючи слухача в атмосферу легкості та внутрішньої рівноваги. Виступав на сценах ∄, Brukht, Abo, а також на фестивалях Strichka та Брудний Пес.

Pogulyay

Лайв-артист, який працює на межі ембієнту та нойзу, експериментуючи з формою й перформативною структурою виступів. Його музика — це особисті історії, передані через багатошарові мелодії, звуки побуту та знайомі акустичні фрагменти, що в кожному сеті звучать інакше. Кожен лайв — унікальний досвід, створений у моменті, без повторів і шаблонів.

DJ Soft Power

Альтер-его Клеменса Пула, американського художника, куратора й музиканта, який понад десять років працює з українським мистецьким контекстом. Спеціально для Веган Вікенду Клеменс повернувся до діджеїнгу після кількарічної паузи з disco apocalypse селекцією, якою й закрив фестиваль.

МИСТЕЦЬКА ПРОГРАМА

Окрім музики, у просторі Concert Hall працювала мультимедійна інсталяція від u2203 та Photinus studio. Команда працювала зі світлом, проєкціями й шарами тканини — створюючи досвід, що ставив під питання межі контролю, співбуття й емпатії між людьми та іншими видами.

У рамках мистецької програми пройшла й дискусійна панель «Експлуатація як мистецький жест» — відкрита розмова про те, де саме у мистецтві проходить межа між критикою насильства над тваринами та його повторенням через естетизацію.

Учасни_ці розмови:

Анастасія Лелюк — художниця й кураторка, що досліджує теми особистої та колективної памʼяті в постколоніальному контексті;
Олексій Мінько — митець, перформер, арткритик і публіцист (Artslooker, LB.ua, MOST magazine, Your Art);
Ірина Лоскот — художниця, чия практика розмиває межі між людським і не-людським, спостереженням і співпереживанням, контролем і вразливістю.

Фокус обговорення — репрезентація тварин у сучасному мистецтві: як символів, тіл, носіїв досвіду чи, навпаки, мовчазних обʼєктів. Говорили про приклади, де мистецтво залучає реальні тіла або досвід тварин, про тонку межу між жестом солідарності й повторенням насильства — і про спроби створювати практики, що справді працюють на емпатію без експлуатації.

Ще одним важливим акцентом візуальної програми стала фотовиставка канадської фотодокументалістки Джо-Енн МакАртур — засновниці незалежної платформи We Animals Media. Понад два десятиліття Джо-Енн документує життя тварин у зонах конфлікту, на фермах, у лабораторіях — там, де зазвичай людський погляд не затримується.

Завдяки кураторській співпраці між «Кожною Твариною» та We Animals, на фестивалі показали 30 робіт, знятих у різних країнах, зокрема й в Україні.

Ще одна подія — спеціальний кінопоказ документального фільму The Ghosts In Our Machine режисерки Ліз Маршалл, знятого у співпраці з Джо-Енн МакАртур. Показ відбувся 1 червня у КІНО42 (Київ, вул. Костянтинівська, 11Б) — напередодні фестивалю. Стрічка розповідає історії тварин, які лишаються за лаштунками нашого побуту й споживання — на фермах, у лабораторіях, моді та сфері розваг. Через об’єктив Джо-Енн глядач_ки бачили тих, кого зазвичай не помічають, і ставили собі питання, від якого неможливо відвернутися: чи готові ми побачити «привидів» у системі, яку самі створили?

Показ супроводжувався українськими субтитрами.

ЛЕКТОРІЙ | Module Exchange

Лекційний простір Веган Вікенд Х розгорнувся у студійному спейсі київської школи Module Exchange. Тут протягом двох днів ми говорили про етику, культуру й суспільство: про використання тваринних матеріалів у мистецтві, про те, як тварини з’являються (або залишаються невидимими) у кіно, про культуру замовчування насильства і маркетингові механізми, що допомагають його ховати.

У суботу психологиня Ксенія Чубова прочитала лекцію «Когнітивний дисонанс: чому люди підтримують насильство, не усвідомлюючи цього».

Того ж дня відбулася дискусійна панель «Експлуатація як мистецький жест» за участі мисткинь та митців Ірини Лоскот, Олексія Мінько та Анастасії Лелюк.

У неділю веган-блогерка й Tiktok-менеджерка Wanted Vegan Катерина Голуб виступила з лекцією «Політика невидимості: як культура, маркетинг і реклама приховують насильство над тваринами».

Про «Тваринництво і ландшафт експлуатації: як суспільство приховує правду» розповів екоактивіст, садівник і блогер Марк Мельниченко.

Другий день лекторію завершила панельна дискусія «Репрезентація тварин у кіно» з кінокритиком Юрієм Самусенком та кіножурналістом Алексом Малишенком.

Записи всіх лекцій і дискусійних панелей будуть доступні згодом на нашому YouTube.

DRUGSTORE

У просторі Drugstore протягом двох днів працювали дві підтримувальні програми: mindfulness-практики з Вальтою та ресурсна група «рівний рівному» з Катериною Кириленко.

Вальта — викладач теорії й практик майндфулнесу, засновник простору дружнього усвідомлення awarehouse, тренер і представник програми MBAT (Mindfulness Based Attention Training) в Україні, яку впроваджують серед фахівців сил безпеки й оборони.

Катерина Кириленко — соціальна працівниця та координаторка лекційного напрямку проєкту Drugstore.

Обидві зустрічі тривали по 1,5 години й були створені як безпечний простір для тих, хто шукає внутрішній ресурс, опору й відчуття присутності тут і зараз.

ФУДМАРКЕТ

На фестивалі працював маркет виключно з веганськими стравами: від знайомого фастфуду й авторських десертів до їжі на вогні від шефині Катерини Смірнової.

Саме Катерина та її команда готували традиційні українські страви у веганському авторському виконанні — скуштувати їх можна було у зоні Community Café, а також спробувати їжу на вогні від шефині Катерини.

Особливу спешл-позицію для Веган Вікенд Х підготувала київська диджейка Ochii — вона зробила веганські цукерки, а всі зібрані кошти передала у спільний збір на підтримку Сил оборони.

Окрему фудзону представив Eat Me At — український бренд рослинного м’яса та генеральний партнер фестивалю.

Усі учасни_ці фудмаркету — за посиланням.

АКТИВНОСТІ

Stroom

Традиційна колаборація з майстрами та майстринями Stroom: під час фестивалю можна було зробити тату чи пірсинг, а всі кошти пішли на допомогу родині Роми Сови — члена команди, який загинув, захищаючи Україну.

Vegan Q&A

Простір відкритого діалогу про веганство: від етики й харчування до мотивації та того, як справлятися з тиском середовища.

Мерч

Зона з мерчем «Кожної Тварини» і лімітованим дропом спеціально для Веган Вікенд Х — футболки, шопери та срібні прикраси.

Портрет за донат

У суботу можна було замовити скетч-портрет від @veronikamendeleeva, @pjaschanka і @lesyapiven. У неділю доєдналася @taniflint, яка малювала портрети тварин. Усі донати — у спільний збір фестивалю.

Фото за донат

Моментальні Polaroid-фото на памʼять — із Zink-технологією, без шкоди для тварин. Усі донати — на Сили оборони.

Спілка-маркет

Маркет у партнерстві з БФ «Спілка»: одяг, аксесуари, декор, платівки — усе в етичному варіанті. Це не просто шопінг, а підтримка малого бізнесу й свідомого споживання. Усі учасни_ці — у дописі.

Веган-пайки

Стенд @vegan_mre — веганські страви у реторт-пакетах. Донат від 200 грн: одну страву забираєш собі, інша — їде на фронт.

Розіграш футболки з підписом Мобі

Під час візиту до Лос-Анджелеса Тамара Х’юман, очільниця «Кожної Тварини», особисто подякувала Мобі за роки підтримки руху й передала йому лімітований мерч Vegan (R)evolution. Одну з футболок Мобі підписав для нашого збору — ми її розіграли, а ще дві залишились у його колекції. Усі кошти посилили збір Веган Вікенду.

AFTERMOVIE

Веган Вікенд Х — понад мільйон гривень для Сил оборони у 12-хвилинному відео.

Ділимося нашим новим aftermovie — відеозвітом про Веган Вікенд Х, що цього літа об’єднав музику, мистецтво й активізм заради підтримки Сил оборони України.

У ролику — фрагменти живих виступів артист_ок, бекстейдж підготовки та монтажу локацій, виставки, маркет, атмосфера спільноти й солідарності.

Цим відео ми зберігаємо памʼять про дні, які надихали й наближали зміни. Дякуємо, що були поруч — і лишаєтесь поруч.

Дивитись можна також на YouTube.

ПОДЯКИ

Веган Вікенд — це форма солідарності: з тими, хто чинить опір, і за тих, хто не може.

1,001,635 грн для Сил оборони — результат спільних дій кожної й кожного, хто долучилися. За цією сумою — команди організатор_ок та волонтер_ок, лектор_ки, музикант_ки, ми_сткині, донор_ки і партнерські ініціативи. Люди, яким ми вдячні й якими надихаємось!

Дякуємо!

Організаторській та волонтерській командам @kozhna_tvaryna.

Партнер_кам та друзям:

@eat.me.at @k41community.fund @u2203 @photinusstudio @khartiia_brygada @spilka__ @weanimals @joannemcarthurphotography